一場融合了傳統與現代的黎錦服飾時裝秀在文博會海南館上演。

海南日報全媒體記者 王凱 攝

她織黎錦織了五十三載春秋，他投身灰塑工藝60年光陰，他手握木刻刀已34個年頭，她在服裝行業剪裁設計整整30年……

5月22日至26日，第二十一屆中國（深圳）國際文化產業博覽交易會（以下簡稱“文博會”）在深圳火熱舉辦。海南館內，一件件精美的工藝品、一個個獨具魅力的文化項目引人駐足。更令人動容的，是那些“擇一事，終一生”的文化匠人——他們是文化傳承的守護者，以慢功夫織就文化傳承。

文博會期間，海南館的出入口處，一位特殊的“守門人”每日端坐在腰織機前，向往來參觀者展示海南黎錦技藝。她是黎族“雙面繡”技藝代表性傳承人符秀英。60歲的她席地而坐，膝頭鋪展著半幅未完成的黎錦，左右手靈活交替操作著打緯刀、梭子、提綜桿，一點點織出黎族的文化印記。

“這是個需要沉下心的手藝活。”符秀英回憶起初學編織黎族龍被的時光，“從種植棉花開始，歷經紡線、染色、刺繡等多道工序，我花了整整6年，才讓一坨坨棉花蛻變成精美龍被。”

歲月流轉，7歲起隨外婆研習黎錦的符秀英，即便在下崗掃街的困頓歲月里，也始終未曾放下手中的織梭。如今，她不僅憑借織錦改善了生活，更常赴全國各地展演技藝。大女兒追隨她成為縣級傳承人，十歲的孫女也開始執梭學織，這份手藝正跨越代際，在時光中綿延生長。

符秀英的繡坊如今已有60余名繡娘，年銷售額達50多萬元。面對市場上層出不窮的機器織錦“快消品”，她始終堅守傳統工藝：“唯有將手藝原原本本傳承下去，方能更好地創新發展。”

在海南省工藝美術大師黃黎祥的展位上，黃花梨、沉香、桂皮等木料經精雕細琢而成的藝術品與文玩整齊陳列，淡淡辛香縈繞其間。55歲的黃黎祥拿起一件桂皮制成的書卷式雕塑，在木料天然的弧度里，兩只錦鯉鱗片清晰可辨，荷葉蓮蓬似在微風中輕搖，桂皮卷曲處更鐫刻著詩句，整幅作品精巧入微。

初至海南時，黃黎祥便被黃花梨資源深深吸引，由此開啟黃花梨木雕創作之路。隨著對海南文化的深入了解，他將黎苗文化、紅色文化等元素巧妙融入作品。

海南館門口，兩尊人物雕像格外醒目：一尊是《永恒的敬禮》，年老的紅色娘子軍雖腰背佝僂、滿臉皺紋，卻目光如炬，左手拄拐、右手敬禮的姿態定格著歲月的莊嚴；另一尊是《海島女民兵》，南海女民兵挺立礁石之上，眼神剛毅，盡顯守衛家鄉的堅毅神情。

“這兩件作品分別耗時半年和一年創作。”黃黎祥說，它們是非賣品，是要留作紀念、攜至各地展出的“海南禮物”。除了專注藝術品創作，他還思索如何實現從藝術到產業的轉化：“希望通過3D掃描、機械化生產等方式，讓木雕作品以文創產品的形式走入大眾生活，讓更多人領略木雕的魅力。”

在海南琴韻幽蘭品牌展位前，設計師王彬妮正熱情地向觀展者介紹融合黎錦元素的現代服飾。“這是我們今年的新款——‘拼繡’黎錦旗袍。”她指著眼前的藍色旗袍介紹，以黎錦拼接香云紗，融入手工丁字針、旗袍剪裁等非遺工藝，從紋路到質感，從立領到盤扣，每個細節都散發著雅致氣韻。

“防縮水處理、衣領刮漿等工序，讓面料既輕薄又挺括，每一處細節里，都藏著我們的‘細功夫’。”從事服裝設計30年的王彬妮與黎錦結緣已有六載，她大膽嘗試“黎錦+馬面裙”“黎錦+西裝”“黎錦+棉麻”等多元融合設計，讓傳統工藝在現代剪裁中重煥光彩。

在文博會的舞臺上，這些“老工匠”以作品為筆，書寫著海南文化產業中的工匠精神。“海南館很有‘質感’，很耐逛。”來自黑龍江的觀眾李先生說。在這個快節奏的時代，文化匠人用慢功夫證明，優秀的文化，無須喧嘩，自有力量。

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